ピレモンとバウキスのいる風景

『ピレモンとバウキスのいる風景』

ドイツ語: Gewitterlandschaft mit Jupiter, Merkur, Philemon und Baucis 英語: Landscape with Philemon and Baucis
作者	ピーテル・パウル・ルーベンス
製作年	1625年頃
種類	オーク板上に油彩
寸法	147.1 cm × 209.6 cm (57.9 in × 82.5 in)
所蔵	美術史美術館、ウィーン

『ピレモンとバウキスのいる風景』（ピレモンとバウキスのいるふうけい、独: Gewitterlandschaft mit Jupiter, Merkur, Philemon und Baucis、英: Landscape with Philemon and Baucis）は、フランドルのバロック期の巨匠ピーテル・パウル・ルーベンスがオーク板上に油彩で描いた絵画である。作品はルーベンスの死後の1640年の財産目録にあったもので、1659年にレオポルト・ヴィルヘルム・フォン・エスターライヒのコレクションに入り^[1][2]、現在、ウィーンの美術史美術館に所蔵されている^[1][2][3]。制作年代については画家の最初期から晩年にいたるあらゆる時期が提起されてきた^[3]が、現在、美術史美術館では1625年頃としている^[2]。

作品の主題は、オウィディウスの『変身物語』にあるバウキスとピレモンにまつわる出来事である^[3]。ユーピテルとメルクリウスが旅人の姿に変装してフリュギアを訪れた時、人々はたいそう冷たかった。そこで、神々は親切にもてなしてくれた貧しい夫婦ピレモン (夫) とバウキス (妻) の2人のみを山に避難させた後、大洪水を起こして罰としてフリュギアの人々を滅ぼした^[2][3]。

当初、ルーベンスは縦100センチ、横154センチの画面に嵐の風景を描き始めたが、制作途中で上下左右に板を繋いでピレモンとバウキスの主題を導入した^[1][3]。ピレモンとバウキスが神々をもてなす場面は16世紀以降しばしば描かれたが、洪水の場面は本作で初めて描かれた。本作の真の主題は自然の破壊力そのものである。人間存在を圧倒する自然の力がドラマ化された風景 (重く垂れこめた空から湧き上がる雲、洪水の流れ、溺れる者、すでに溺れた者^[2]) を通して表現されている^[3]。画面の右端に、左からバウキス、ピレモン、メルクリウス、ユーピテルが描かれている。ユーピテルの姿は古代彫刻『ベルヴェデーレのアポロン』 (ヴァチカン美術館、ローマ) にもとづいている^[3]。

• 『ウイーン美術史美術館 絵画』、スカラ・ブックス、1997年　ISBN 3-406-42177-6 
• 山崎正和・高橋裕子『カンヴァス世界の大画家13　ルーベンス』、中央公論社、1982年刊行　ISBN 978-4-12-401903-2
• Hermann Bauer: El Barroco en los Países Bajos, en Los maestros de la pintura occidental, Taschen, 2005, p. 290, ISBN 3-8228-4744-5

• 美術史美術館公式サイト、ピーテル・パウル・ルーベンス『ピレモンとバウキスのいる風景』 (英語)

表 話 編 歴 ピーテル・パウル・ルーベンス
宗教画	『アダムとイヴ (ルーベンスの家)』 (1598-1600年) 『キリストの割礼』 (1605年) 『聖母子の画像を崇める聖グレゴリウスと諸聖人』(1606年-1607年) 『スザンナと長老たち』(1606年-1607年頃) 『聖ゲオルギウスと竜』(1606年-1608年) 『ヴァリチェッラの聖母』(1608年) 『東方三博士の礼拝 (プラド美術館)』(1609年) 『サムソンとデリラ』(1609年-1610年) 『キリスト昇架』(1610年-1611年) 『幼児虐殺』 (1611年頃) 『キリスト降架』(1611年-1614年) 『エジプトへの逃避』 (1614年) 『聖セバスティアヌス』 (1614年頃) 『聖母のエリザベト訪問』 (1611-1615年) 『ロコックス三連祭壇画』 (1613-1615年) 『人間の堕落のあるエデンの園』 (1615年頃) 『皇帝テオドシウスと聖アンブロシウス』 (1615-1616年頃) 『ホロフェルネスの首を斬るユディト』(1616年頃) 『十字架降架』(1617-1618年頃) 『キリストの復活』(1616年頃) 『花輪の聖母子 (ルーヴル美術館)』(1616年-1617年) 『聖フランシスコ・ザビエルの奇蹟』(1616年、または1617年) 『最後の審判』(1617年) 『聖フベルトゥスの幻視』(1617年) 『東方三博士の礼拝 (リヨン美術館)』(1617年-1618年頃) 『花輪の聖母子 (プラド美術館)』(1617年-1620年) 『小さな最後の審判』(1621年) 『東方三博士の礼拝 (アントウェルペン)』(1624年-1625年) 『偶像崇拝に対する聖体の秘跡の勝利』(1625年頃) 『聖母被昇天』 (1625年-1626年) 『東方三博士の礼拝 (ルーヴル美術館)』(1626-1627年) 『アダムとイヴ (プラド美術館)』 (1628年-1629年) 『聖アンナのいる聖家族』 (1630年頃) 『最後の晩餐』 (1632年) 『聖イルデフォンソ祭壇画』 (1630-1632年) 『聖リヴィヌスの殉教』 (1633年頃) 『聖家族と聖フランチェスコ、聖アンナ、幼い洗礼者聖ヨハネ』(1630年代初頭、または中頃) 『泉のバテシバ』 (1635年頃) 『青銅の蛇』（1635年-1640年頃） 『聖チェチリア』（1639年-1640年頃）
神話画・歴史画・寓意画	『パエトンの墜落』 (1604年/1605年頃) 『ヘラクレスとオンファレ』(1606年-1607年頃) 『フィロポエメンの身分の露頭』 (1609年頃) 『ユノとアルゴス』 (1610年頃) 『縛られたプロメテウス』(1611年-1612年頃) 『ローマの慈愛』 (1612年頃) 『ヴィーナス、キューピッド、バッカス、ケレス』(1612年-1613年頃) 『ロムルスとレムス』(1612年-1613年頃) 『メドゥーサの首』 (1613年頃) 『鏡を見るヴィーナス』 (1613年-1614年) 『凍えるヴィーナス』 (1614年) 『ライオンの穴の中のダニエル』 (1615年) 『オレイテュイアを略奪するボレアス』 (1615年頃) 『楽園の四つの河』 (1615年頃) 『ケレスの像』 (1615年頃) 『狩りから戻ってきたディアナ』 (1616年頃) 『果物綱』(1616年-1617年頃) 『オデュッセウスとディオメデスに発見されるアキレウス』(1617年-1618年) 『五感の寓意 (連作)』(1617年-1618年頃) 『レウキッポスの娘たちの略奪』(1616年-1618年頃) 『大地と水の結合』 (1618年頃) 『アマゾンの戦い』 (1618年頃) 『キモンとエフィゲニア』（1615年-1620年頃） 『幼児キリストと洗礼者聖ヨハネ、二人の天使』（1615年-1620年頃） 『ラルス・ポルセンナの前のムキウス・スカエウォラ』（1618年-1620年頃） 『ユノに欺かれるイクシオン』（1620年頃） 『アンドロメダを解放するペルセウス (ベルリン絵画館)　』（1620年-1622年） 『アンドロメダを解放するペルセウス (エルミタージュ美術館)』（1622年頃） 『三美神 (パラティーナ美術館)』（1622年-1623年頃） 『三美神 (ウィーン)』（1620年-1624年） 『酔ったシレノス』 (1618年-1625年頃) 『アンジェリカと隠士』 (1625年-1628年頃) 『マリー・ド・メディシスのマルセイユ上陸』 (1622年-1625年) 『アンリ4世の神格化とマリー・ド・メディシスの摂政宣言』(1623年-1625年) 『イヴリーの戦いにおけるアンリ4世』 (1627年) 『イヴリーの戦いの後にパリへ凱旋するアンリ4世』 (1627年) 『カリュドンのイノシシ狩り』 (1617-1628年) 『マリー・ド・メディシスの生涯』 (1621年-1630年) 『マルスから平和を守るミネルヴァ』 (1629年-1630年) 『豊穣』(1630年頃) 『ニンフとサテュロス』(1615年頃-1635年頃） 『三美神 (プラド美術館)』 (1630年-1635年) 『愛の園』 (1630年-1635年) 『パリスの審判』 (1632年-1635年) 『神話の人物と農民の踊り』(1635年) 『ヴィーナスとアドニス』(1635年) 『ディアナとカリスト』(1635年頃) 『我が子を食らうサトゥルヌス』(1636年) 『狩りをするディアナとニンフたち』 (1636年-1637年) 『デウカリオンとピュラ』 (1636年-1637年) 『アポロンと大蛇ピュトン』 (1636年-1637年) 『ヒッポダメイアの略奪』 (1636年-1637年) 『プロセルピナの略奪』 (1636年-1637年) 『ヴィーナスの祝祭』 (1636年-1637年) 『メルクリウスとアルゴス』（1635年-1638年頃） 『ガニュメデスの略奪』 (1636年-1638年頃) 『天の川の誕生』 (1636年-1638年頃) 『オルペウスとエウリュディケ』 (1636年-1638年頃) 『フォルトゥナ』 (1636年-1638年頃) 『戦争の惨禍』 (1638年-1639年) 『アンドロメダ』 (1638年-1639年) 『サビニの女たちの掠奪』 (1635年-1640年) 『バッカス』 (1638年-1640年) 『アンドロメダを解放するペルセウス (プラド美術館)』（1639-1641年）
肖像画	『レルマ公騎馬像』(1603年) 『侯爵夫人ブリジダ・スピノーラ＝ドーリアの肖像』(1606年) 『侯爵夫人マリア・セッラ・パラヴィチーノの肖像』(1606年) 『従者を伴う侯爵夫人マリア・グリマルディの肖像』(1607年頃) 『ルーベンスとイザベラ・ブラント』(1609年-1610年) 『画家の兄フィリップ・ルーベンス』(1610-1611年) 『四人の哲学者』(1611年-1612年) 『眠る二人の子ども』(1612-1613年頃) 『鳥を持つ子供』(1614年頃) 『クララ・セレーナ・ルーベンスの肖像』(1616年頃) 『シュザンヌ・フールマンの肖像』 (1622年-1625年) 『アルベルトとニコラース・ルーベンスの肖像』 (1626年-1627年頃) 『ハスパール・ヘファルツィウスの肖像』 (1628年-1631年) 『結婚衣装をつけたエレーヌ・フールマン』 (1630年-1631年頃) 『ネルトリンゲンの戦いにおけるフェルナンド・デ・アウストリア枢機卿王子』（1634年-1635年） 『エレーヌ・フールマンと子供たち』 (1636年頃) 『毛皮をまとったエレーヌ・フールマン』 (1636年-1638年頃) 『ルーベンス、妻エレーヌ・フールマンと息子フランス』 (1630年代中－後期) 『自画像』 (1638年-1639年) 『馬車のあるエレーヌ・フールマンの肖像』 (1639年)
動物画・風俗画・風景画	『狼と狐狩り』 (1616年頃) 『カバとワニ狩り』 (1616年頃) 『石を運ぶ人々のいる風景』（1610年代後半-1620年頃） 『ライオン狩り』（1621年） 『ピレモンとバウキスのいる風景』（1625年頃） 『パイエーケス人の島に漂着したオデュッセウス』(1630-1635年頃) 『虹のある風景 (エルミタージュ美術館)』（1632年-1635年） 『畑から戻る農夫たち』（1635年頃） 『虹のある風景 (ウォレス・コレクション)』（1636年頃） 『ステーン城の前で行われる中世の馬上試合』（1635年-1637年） 『村祭り』（1635年-1638年） 『牛と鴨撃ちのいる風景』（1635年-1638年頃） 『カリュドンのイノシシを狩るアタランテとメレアグロス』（1635年-1640年） 『早朝のステーン城を望む秋の風景』（1635年-1640年頃）
関連人物	アダム・ファン・ノールト (師) イザベラ・ブラント (最初の妻) エレーヌ・フールマン (2番目の妻) ルーベンス家（英語版）
関連項目	ルーベンスの家
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